读安娜卡列尼娜的读后感

读安娜卡列尼娜的读后感篇1

俄罗斯作家列夫·托尔斯泰的小说《安娜·卡列尼娜》，一百年以来，被搬上银幕演绎已经超过十次了。在此，我想说的是1935年葛丽泰·嘉宝主演的好莱坞版，1948年费雯丽主演的英国版，1968年塔吉娅娜·萨莫伊洛娃主演的苏联版和1997年苏菲·玛索主演的美国版。

我关注的`是服饰。托尔斯泰原着中的安娜是一个深具审美品味的女人，“她的衣服在她身上绝不会惹人注目”。安娜很会打扮，擅长让自己盖过服装，而不是让服装的美胜过人本身。书中描写安娜的衣服看起来总是很朴素，然而这却是一种非常昂贵的朴素。这种风格在一百多年后的今天风靡全球，俗称“低调”。1935年的好莱坞显然还不具备低调这种贵族气质。因此，它的古装片只会一味追求华美——而这种华美，也只是好莱坞自己所以为的华美。在电影里，嘉宝版安娜穿得很啰嗦——领口、袖口、裙摆，到处都是层层叠叠的荷叶边。裙子和帽子点缀着一堆一堆纱做的花朵。当时的好莱坞对古装片的历史逼真性，还没有什么认识，因此仿古仿得粗枝大叶。在这个版本里，设计师设计的是自己想象中的历史服装，甚至没有想到应该翻一翻俄罗斯19世纪的肖像油画。

费雯丽版安娜的每一套服装都与首饰配套。影片中的项链令人印象深刻。不仅安娜的项链令人过目不忘，其他女配角的项链也设计得很别致。设计师特别注重纱的运用，令费雯丽的造型非常华美——好莱坞同行在10多年前未遂的追求，终于在此得到了实现。不管怎样，制片商肯在服装上花钱，并且是花大价钱——这对电影行业来说，是一个巨大的进步。

苏联塔吉娅娜版安娜，在造型上深得原着精髓。影片中安娜的服装样式看起来很简单，然而却非常优美动人，令人有模仿的欲望。片中，除了舞会上那件著名的黑色晚礼服裙摆拖地以外，安娜的其它裙子不再有长长的裙摆。并且片中的大部分裙子都使用了浅色系，看起来很轻盈。安娜与渥伦斯基在欧洲旅行那一段，她穿的几件连衣裙线条简洁优美，衣领和袖子的设计都很特别。

苏菲·玛索版的服装，裙摆后有一个翘起的裙撑。这个裙撑在设计上跟整体服装结合得很好，显得相当优雅，尤其是在舞会中跳舞，需要把裙摆提起的时候——女人在这个时候显得婀娜多姿。片中安娜的裙摆设计明显模仿了费雯丽版。但费雯丽版在跳舞时没有体现出那种婀娜的感觉。当然，这也跟舞蹈动作的设计有关。我一向不反对电影造型在尊重历史真实的情况下，稍微脱离现实。我只要求这种脱离现实能带来一个美的结果。在视觉盛宴里，美丽是永远的王道。

读安娜卡列尼娜的读后感篇2

安娜是一个资质优美，有很高文化教养的贵族女子，在俄国贵族资产阶级社会里，她象芜草丛中的奇葩，她不是一般的美，而是惊人的美，她的聪慧、典雅、质朴、活跃，她的单纯、沉静、从容、高贵，使得她在各种场合下出现都是美艳绝伦的。

对安娜一直怀有成见的列文，都为她的美为她的丰富活跃的精神世界所吸引，她那在瞬间由悠闲恬静而又显得那么优美端丽突然变为好奇、气愤和傲慢的神情，她的美貌、聪明和良好的教养，都深深打动了他，使他不由地在内心里赞叹道：“这是怎样一个女人!”“一个多么出色、可爱、逗人怜惜的女人!”“这个活人身上带着一种新鲜的动人心魄的风度。”“同她谈话是一种乐事，而倾听她的谈话更是一种乐事。”短暂的会面，便使列文依依不舍地离安娜而去时，他“又望了望那幅画像和她的姿影，他感到对她发生了一种连他自己都觉得惊讶的一往情深的怜惜的心情。”

在欢腾的舞会上，吉娣眼睁睁地瞧着渥伦斯基谦卑、驯从地投向安娜，并被安娜所接受，安娜夺去了她的爱情和幸福，成了她的情敌，可她却仍然被安娜的“超自然的力量”的美所深深吸引。她“愈来愈叹赏她”，安娜“那穿着简朴的黑衣裳的姿态是迷人的，她那戴着手镯的圆圆的手臂是迷人的，她那挂着一串珍珠的结实的颈项是迷人的，她的松乱的卷发是迷人的，她那生气勃勃的美丽的脸蛋是迷人的。”吉娣感到安娜是“生活在另一个复杂多端诗意葱茏的更崇高的世界，那世界是吉娣所望尘莫及的。”

安娜的美不仅溢于言表，更富于内心，她心地善良，单纯自然，感情热烈真挚，对不幸的人怀着深厚的同情。她对受了欺骗的杜丽表现了无限的关切、温柔、真挚、善良和友爱的感情。如此一位优美的女性，她所追求的不过是真挚的爱情与母爱，可她的追求由一开始便注定了无尽的悲剧结局。

安娜是一个诚实、勇敢、正直、有高度人格尊严感的女性，当她一经接受渥伦斯基的爱情以后，她就再也不能容忍自己原来的“虚伪与欺骗”的生活处境了。她勇敢地向丈夫跟旧生活决裂，她说：“我知道了我不能再欺骗自己，我是活人，罪不在我，上帝生就我这样一个人，我要爱情，我要生活。”她是一个正直而不放荡的女人，她追求真挚的爱情，她曾对渥伦斯基说：“爱，我所以不喜欢那个字眼，就正因为它对于我有太多的意义，远非你所能理解的。”安娜挣扎在贵族社会虚伪的污泥里，极力想得到超脱，她追求“真正的人的生活”，在她心目中，妇女不是被玩弄的对象，不是男性生活的点缀品，她们是活生生的人，有感情，有渴望，有人格，有尊严。她将自己的追求寄托在真挚的爱情里，企图寻到一条道路来彻底解放自己和人格，这种爱并不是抽象的概念，也不是至高无上的目标，而是有着极其深刻的内涵，为此，她不惜牺牲自己的一切，包括她的家庭、名誉、社会地位、还有她最深爱的儿子。

作家花了大量的笔墨写安娜体态和精神的美，不是偶然的。安娜的美，对作品的主题思想和情节结构以及作品人物，特别是对安娜本人的命运，都是有重要的作用。鲁迅说过，悲剧就是将美丽的东西撕毁给人看。如果没有安娜的震撼人心的美，便没有渥伦斯基跟安娜的爱情，便没有卡列宁家的破裂，更没有安娜悲剧结局一百年来带给人们深深的震撼!

读安娜卡列尼娜的读后感篇3

安娜美丽端庄、高贵典雅、聪慧善良、自然真诚、又富有激情，有着令人无法抗拒的美貌和深刻丰富的精神世界，在思想、感情、才智、品德等方面都远远高于当时一般的贵族妇女。安娜的优秀和不同凡响首先在于她的自我意识的觉醒，对个性解放、生命意义、爱情自由的渴求。“我是个人，我要生活，我要爱情!”这是觉醒中的安娜的坚定的呼声。她爱上渥伦斯基后，脸上“洋溢着幸福的光辉而且要把幸福发散给别人的神态”，这是一种自己幸福也希望别人幸福的崇高境界。她对爱情自由的执着追求，体现了贵族妇女对生命意义的尊重，对个性解放的要求，她自我意识的觉醒，反映的是时代的进步，是对束缚女性思想的道德观念和宗法制度的挑战。

从这个角度看，安娜确实是一个走在时代前列的贵族妇女。其次安娜的优秀在于她勇敢、顽强的斗争精神。她是一个具有资产阶级个性解放思想的贵族妇女，是整个贵族社会的叛逆者，她面对的并不是卡列宁一个人，而是她赖以生存的整个上流社会。她大胆地冲破社会舆论的压制，公开追求自由的爱情，她用她的高傲和勇敢抵抗着上流社会的诽谤和侮辱，表现出她性格中坚毅、勇敢的精神。安娜的追求不仅是执着的，而且是大胆的，毫无隐瞒的。她是一个勇士，有着顽强的斗争精神，敢于义无返顾地与整个上流社会的虚伪抗争，虽然最终以失败告终，但这种不同于其他的贵族妇女勇敢的精神却是令人钦佩，值得充分肯定的。

读安娜卡列尼娜的读后感篇4

近日读了列夫·托尔斯泰的《战争与和平》《安娜·卡列尼娜》，以前读了陀思妥耶夫斯基的《卡拉马佐夫兄弟》《罪与罚》《地下室手记》。二位都是文学史上伟大的作家，可是我个人更喜欢陀氏，他的作品触及复杂而深奥的人性，他似乎更懂得人内心的挣扎与痛苦。纪德曾说，“能承担人性最大可能性者非陀氏莫属。”而托尔斯泰似乎囿于“上帝”“信仰”的圈子中，总想给人供给一种宗教上的救赎。例如，在《战争与和平》中安德烈的妹妹玛丽，《安娜·卡列尼娜》中列文的妻子凯蒂，这两个人物似乎是托尔斯泰所钟爱的，她们是虔，最终都过上了幸福的生活。《安娜·卡列尼娜》中的人物列文始终在追问人生活的终极意义，开始时他不相信上帝的存在，他的生活因为“无信仰而无所凭依”。小说结尾部分是以他最终拥抱上帝而结束的。

读完《安娜·卡列尼娜》，掩卷而思，久久挥不去安娜的影子。相对于《战争与和平》中的娜塔莎，我更喜欢安娜。娜塔莎很漂亮、单纯、善良，可是她嫁给皮埃尔后俨然一个庸俗家庭妇女，养育了一大堆孩子，体态臃肿、着装随意，完全变成另外一个样貌，唯皮埃尔之命是从。安娜与之大相径庭。

这部小说我在中学时读过，可是那时只是当一个凄美的感情故事来读，今日再读，读出很多况味。沙皇俄国的等级制度、社会的不公平、底层人的挣扎、上流社会的奢侈骄淫、等等。同时领略了俄国风光：广阔的田野、漫天大雪、桦树林……见识了俄国上流社会的打猎、赛马、舞会等场景。可是，吸引我读下去的仍然是安娜这个人物。托尔斯泰对这个人物的塑造是极其成功的，因为她让我难以忘记。

她爱上渥伦斯基，是以她整个的生命去爱，她具备爱的活力。很多公爵、伯爵夫人（例如贝特茜）都有情人，有的不只一个、二个，可是为何她们能够一生平安，偏偏安娜以死告终？就是因为，别人把感情当游戏、当装饰、当炫耀的资本，而安娜却是真诚地去爱、去生活。

安娜正直、聪明、善良、高贵。她之所以厌恶丈夫卡列宁是因为她看出了他的真面孔。卡列宁对地位比他低的人趾高气扬，对同等地位的人心不在焉，对权贵们卑躬屈膝。在和渥伦斯基一齐生活期间，她阅读了很多书籍，既读小说，也读严肃作品。她经过书本和专业报纸研究渥伦斯基从事的种.种事业，渥伦斯基钦佩她广博的知识和惊人的记忆力，经常向她请教农业和建筑方面的事情。安娜尝试写作，正着手写一本儿童读物。渥伦斯基有个英国驯马师，嗜酒如命，撇下一家人不管。安娜关心照顾他们，亲自辅导那些男孩学俄语，还把那家的女孩儿带回家作为养女抚养。人的高贵主要体此刻这两个方面：待人平等，蔑视权贵。《红与黑》中的于连就是司汤达着力刻画的这样的高贵的形象。安娜也是这样一个形象，她的灵魂是发光的。其实人是否高贵和物质财富无关。一个穷人能够造就一个很猥琐的灵魂，一个富人能够成就一个很高尚的灵魂。

安娜始终是那么美丽、高雅、真诚、率真、有教养。她身上有一种卓尔不群的东西，在沙皇俄国上流社会女性中，她宛若假宝石堆中的金刚砖，散发出璀璨光芒。

这么完美的女子，怎样就为情所困，最终香消玉殒了呢？托尔斯泰对她最终走向自杀的心理是一步步层层展开的，作者就如一个老道的心理医生，剖析毫厘、擘肌分理，抽丝剥茧般向读者展示了安娜内心的痛苦挣扎过程。她不能和渥伦斯基成为合法夫妻，于是她被莫斯科和彼得堡的社交圈弃若敝履。她整个的精神、情感世界里就仅有渥伦斯基。然而男人有一种追求自由的天性。渥伦斯基爱安娜，这毋庸置疑。不得不承认，安娜有自身致命的弱点，她过于自尊、过于敏感、过于依靠感情。琴弦绷到极限，一根手指就能把它压断。

安娜的行为是多么愚蠢啊！渥伦斯基失去安娜后生不如死，可是他没有弥补的机会了，仅有深深的自责和刀搅般的痛苦。不到两个个月，安娜的哥哥奥勃朗斯基就完全忘记扑在妹妹尸体上痛哭失声的样貌，开始与别人谈笑风生。这样的人情冷暖，令人心从悲起。渥伦斯基的母亲如此评论安娜的死，“她这种女人死得其所。连死的方式都那么卑鄙下贱”。她能说出这样的话，足以看出心肠之恶毒。(托尔斯泰在叙事过程中很少对人物进行评判，他把评判的自由权利交给了读者。)

读完这部小说，我最大的感触就是：在感情上，不要做任何人的奴隶。感情虽然完美，但并不是一个人全部。感情如花朵，需要适宜的土壤。没有土壤，感情之花迟早会凋零。而感情要想永远美丽，爱的双方必须要独立---精神上、情感上的独立至关重要。

读书的过程，就是引发思考的过程。而这过程就是培养思辨的过程。思考使人延迟下结论，伟大的作家从不轻易告诉读者这是对、那是错；人应当这样、不应当那样，而是激发读者进行思考，而思考活动才是人存在的真正价值所在。康德曾说：“文学的目的是目的之外的目的。”

读安娜卡列尼娜的读后感篇5

看过电影安娜的形象一直在我的脑海里挥之不去，然后就看书啦。在我们普通人看来，她就是一个出轨的女人，可是我我依然很喜爱她，因为她很真，爱了就是爱了，一直没有违了自己的心去做事。虽然她有时所作所为让人不理解，我欣赏她的活法和生活方式。她开始是依附于一个没有感情的丈夫，后来，为了爱情，又依附于另一个男人，把爱情看成了她生命的全部，她勇敢的按照自己的意愿生活着，有着快乐也很辛苦。

现实生活中，爱情不能解决人所有的欲望和需求，纵使爱情一直存在，没有保障的爱情让人恐慌让人累。我欣赏安娜的勇气和勇敢。她活的很真，很纯粹，我喜欢她的真。渥伦斯基爱安娜，而且他的爱并不肤浅，也许刚开始他对安娜的爱恋有着虚荣的成分，但安娜患上产褥热即将死去时，“他在她患病期间真正认识了她，了解了她的心灵，所以他觉得以前就好像从来没有爱过她，现在，在他了解了她，真正爱上她的时候，他却在她面前显得非常低下”甚至列文也为她倾倒，因为“她除了聪明、文雅、美丽之外，她还非常诚实…”我爱安娜，她是一个“仿佛有一种过剩的生命力洋溢在她整个的身心，违反她的意志，时而在她的眼睛的闪光里，时而在她的微笑中显现出来”的生气勃勃的女人，当她她鼓起勇气与情人远走高飞时，我更是不可抑止的喜欢欣赏她。

可惜可爱的安娜还是自杀了。因为她选择了自由，选择了真诚，选择了勇敢，最后却不得不死亡，她违反了贵族社会的游戏规则，做了冷酷自私者中的一个叛逆者。安娜结束了自己的生命，只是因为她是一个真诚的女人，是一个贵族社会真诚的女人，是一个男权社会下贵族社会里还保持着真诚的女人，因此她只能自杀。如果她是多丽，忠信老实地守着家庭，在怀孕生子，再怀孕生子中耗费青春，而且不得不苦咽下风流丈夫到处拈花惹草带来的痛苦，她就会继续如困兽般维系无聊的婚姻，如果她是培特西夫人，私下放荡荒淫但表面道貌岸然，她就不会在赛马场上失声而起，而且随着渥伦斯基离开了家庭，或者如果她能有一份自己的事业，她就能发挥自己的才智，充实自己的生活，不再是只要爱情，一切都不重要的小女人。但她的命运注定她无法生存。安娜的一生是美丽的，她的一生都保守了这种美丽。虽然流言蜚语践踏了她的人格，死亡夺取了她的生命，却没有任何力量改变了安娜内心的持守。她只是很真的做着自己，追求着自己想要的生活。

她没有错，喜欢她的个性，敬仰她的勇敢，她就像个天使，只是那个环境那个时代不允许。现实是残酷的，真诚的人们却活的很辛苦。无奈，生活就是这样，很多时候我们不得不压抑着自己过活，披着人皮在人群中穿行，我们很无可奈何的。我们的真被残酷现实压抑着。安娜只是我们的崇拜者，她的悲剧说明了我们生活在这个现实的世界中，我们必须遵循它的原则去生活，否则安娜的悲剧照样会重现。

读安娜卡列尼娜的读后感篇6

安娜卧倒在了布满砂土和煤炭的枕木上，一颗曾经那么动人的、真挚的、生气勃勃的生命之星划过天际，终极陨落在她爱恨开始的铁轨上。《安娜卡列尼娜》的电影版本很早以前便看过了，但总是怀疑那不是真正的安娜，因此始终渴看读到列夫.托尔斯泰笔下的安娜，可认真的捧上书本来品读时，内心却始终不得安宁。当安娜与渥伦斯基在火车站台第一次相见时，“但是感到他非得再看她一眼不可…当他回过头来看的时候，她也掉过头来了，她那双在浓密的睫毛下下面显得阴暗了的、闪耀着的灰色眼睛亲切而留意地盯着他的脸、似乎是在寻找什么人似的”一见钟情固然以悲剧结尾，可浪漫的邂逅却让我沉醉在美妙的、沉静的境界中。赛马场上安娜的失控表露了他们的恋情，安娜生下了他的孩子，卡列宁的宗教宽容让安娜感谢又愤怒，安娜与渥伦斯基出国了，又回来了，安娜遭到了社交界以及家庭的抛弃，而渥伦斯基却重新踏进社交圈，醉心于自己美好的前途，悬而未决的离婚协议、肝肠寸断的念子之情、自私深沉的爱情独占心理，这一切既让安娜体会到了八年的无爱婚姻里丧失已久，又让她平静的心灵经历了一场喜怒哀怨的风暴。而我也随着安娜的故事沉浮时而兴奋，时而忧伤，时而挣扎。尤其到了后面，安娜被孤独与嫉妒折磨得生不如死，没有人倾述、没有人理解时，我终于能稍微明白为什么安娜选择死亡，她太痛苦了，死亡才能摆脱一切。

渥伦斯基爱安娜，而且他的爱并不肤浅，也许刚开始他对安娜的爱恋有着虚荣的成分，但安娜患上产褥热即将死往时，“他在她患病期间真正熟悉了她，了解了她的心灵，所以他觉得以前就似乎从来没有爱过她，现在，在他了解了她，真正爱上她的时候，他却在她眼前显得非常低下”甚至列文也为她倾倒，由于“她除了聪明、文雅、美丽之外，她还非常老实…”我也爱安娜，从书中瞥见她的第一眼，我便爱上了这个“仿佛有一种过剩的生命力洋溢在她整个的身心，违反她的意志，时而在她的眼睛的闪光里，时而在她的微笑中显现出来”的生气勃勃的女人，而她鼓起勇气与情人远走高飞时，我更是不可抑止的迷恋上了她，这种迷恋不在是站在读者的角度喜欢她、欣赏她，我甚至想自己就化身为她，让我能分享她生命力的一切迷人品质。

可爱的安娜还是自杀了，当看到她在自我折磨中苦度人生时，我甚至希看她早点结束生命。她的死亡始终是一个悲剧，吉蒂获得了幸福，多丽依旧安稳度日，卡列宁照样平步青云，可只有安娜，由于她选择了自由，选择了真诚，选择了勇敢，最后却不得不死亡，她违反了贵族社会的游戏规则，做了冷酷自私者中的一个叛逆者，由于“我只是想活，除了自己，不会伤害任何人，我有权利这样”。这是她的咎由自取吗?这是她成为一个所谓的堕落的贵族妇女而理应遭到的报应吗?安娜在姑母的安排下，嫁给了年长的、迂腐的、虚伪的卡列宁，八年时间里，他压抑了她一切的热情和生气，当我们知道排除了爱情以权力地位为基础的婚姻是不公道的，分歧人性的，当我们肯定了个人追求自由与幸福的价值，又有何权利指责她的选择呢?

然而安娜的死亡是必然的，这并非由于她道德败坏，自私善妒，只是由于她是女人，是一个真诚的女人，是一个贵族社会真诚的女人，是一个男权社会下贵族社会里还保持着真诚的女人，因此她只能自杀。假如她是多丽，忠信老实地守着家庭，在怀孕生子，再怀孕生子中耗费青春，而且不得不苦咽下风骚丈夫到处拈花惹草带来的痛苦，她就会继续如困兽般维系无聊的婚姻，假如她是培特西夫人，私下放荡荒，，，但表面道貌岸然，她就不会在赛马场上失声而起，而且随着渥伦斯基离开了家庭，或者假如她能有一份自己的事业，她就能发挥自己的才智，充实自己的生活，不再是只要爱情，一切都不重要的小女人。但她的命运注定她无法生存。

读安娜卡列尼娜的读后感篇7

今天，去影院看了乔怀特的新片《安娜卡列尼娜》，以前已经看过乔怀特的《傲慢与偏见》与《赎罪》，一直觉得他是位极有才华的导演，也很喜欢凯拉奈特丽和詹姆斯麦卡沃伊两位颇有实力的演员，虽然此次詹姆斯麦卡沃伊没有出演。

在看电影前，看了一些影评说这部电影简直就是部舞台剧，很多观众也觉得这部作品有失乔怀特以往的水准，然而，我却不这么认为。

我觉得，乔怀特反而是使用了一种大胆的拍摄手法，而突破了以往的拍摄。为什么这么说呢，首先，大家都知道这是列夫托尔斯泰讲述沙皇俄国时期的一部电影，影片的很大一部分实际都在讲述上流社会的故事，而在讲述上流社会故事的过程中，乔怀特大量使用了类似舞台剧的手法，可是当讲述农奴的故事时，又大量采用实景拍摄。当时的沙皇俄国，上流社会的每一个人无不重视别人的看法，因为他们有一套自己不能踰越的规则，谁踰越了，谁就要受到其他人，甚至整个上流社会的排斥，所以每一个人出现在别人面前时，只是在做别人希望自己成为的人，上流社会希望自己成为的人，是的，他们生活的每一时每一刻，无不在表演，而我们便成了观众，而农民是不同的，在托尔斯泰看来，他们质朴、辛劳，他们理应出现在大自然中，而不是一出表演给人看的戏剧中，因为他们无需表演。另外，让我们再来看看上流社会踰越规则之后的结果有什么不同吧，安娜的哥哥与家庭教师偷情，安娜劝自己的嫂子原谅自己的哥哥，因为如果他们离婚，尽管女方没有做错，可是却要承担事件的结果。安娜作为一名女性，却受到了来自整个上流社会的职责，最终经受不了重压，走上了死亡的道路。而在影片将近结尾时，我们看到她的哥哥站在大雪纷飞、黑漆漆的屋外，他的妻子、孩子和客人坐在灯光温暖的屋内，从这个镜头我们可以看到，虽然他们没有离婚，但感情已名存实亡。

另外，有一些小的地方，我认为导演处理的非常好，使整部剧结构紧凑，极具戏剧张力。

例如：安娜和沃伦斯基第一次跳舞时，随着舞蹈的进行，音乐越来越快，声音越来越大，而一旁的公主也不断的看着他们，内心焦急，安娜与沃伦斯基则越来越深深的陷入爱情而不可自拔，这段音乐和镜头之间处理的非常巧妙，极具节奏感，同时也突出了三位主人公内心的各自感受。

还 有一些转场，我认为处理的非常巧妙，例如：安娜看沃伦斯基赛马，沃伦斯基还 未出场前，安娜一直不停的扇扇子，扇子越扇越快声音越来越大，接着，马蹄声融入扇子声，马蹄声越来越大，下一个镜头中，我们看到沃伦斯基骑马出场。sound bridge声音桥的镜头连接手法十分巧妙。

还 有一个例子，第一个镜头中，我们看到宏伟建筑的圆形屋顶，第二个镜头，我们看到同样为圆形的火车轮子，类似的转场很多，亦十分巧妙。

对于一些时间的过渡，或者地点的过渡，乔怀特也使用了一些很巧妙的方式。而且这部作品让我觉得他在颜色上的运用也特别好，体现了沙皇时期上流社会的奢华，也表现了人物的内心世界。例如：安娜和沃伦斯基躺在草地上，我们看到他们身着白衣，白色暗示着他们二人真心相爱，他们的爱是纯洁的。而在影片的最后，安娜着一身红衣，一方面暗示了安娜的选择付出了“血一般的代价“，一方面暗示了安娜的死亡结局。

最后，我认为桥怀特在影片中融入了魔幻现实手法，使影片更具一丝神秘意味，总之，我很喜欢这部电影，确实突破了以往的古典名著电影创作手法，开创了一个深刻表达思想的新手法。

读安娜卡列尼娜的读后感篇8

火车呼啸而过，那亮光，那原先照耀黑暗的一切光亮，噼啪一声，变得昏暗了，永远熄灭了。

优雅高贵的、生机盎然的安娜，走向了卧轨自杀。

仿佛溺水的人沉浸在幽深的黑暗中，挣扎于纷繁纠结的水草里，最终看着生命的最后一个气泡湮灭在那遥不可及的光亮间。

她飞蛾扑火般的爱情燃烧了自己的生命。从最初的优雅风情，纯真又诚挚，到最后陷入神经质般疯狂的妒忌和猜疑中。不得不说是她心中的执念让她疯魔。

“由爱故生忧，由爱故生怖，若离于爱者，无忧亦无怖。”佛家有言如是。慈悲的佛是在说：亲爱的孩子，不过分执着于爱，不要迷失于恨，云淡风轻才能追求生命的解脱。

生命之弦华美而珍贵，只有充满柔情的手才能弹奏出美妙的乐章。我们是需要爱的，我们需要丰沛的情感来点缀这冰冷的世界。但尘埃中蒙头追逐的人啊，又总是容易忘记，水满则溢，过犹不及，担负太多，生命自然无法承受。

安娜之死，于我们这些无关紧要的旁观者而言，是一次华美而壮烈的英勇就义，她用生命“挺身反抗人生无涯的苦难”。于她自己而言，却是一场一败涂地的豪赌。凡是有果，则必有因。扼腕叹息之余，与朦胧泪光之中，我却也隐约了悟：正是因为追求的太多，安娜才最终压垮了她自己。

于上流社会那一片虚伪泥沼中，安娜勇于放弃荣华的地位转身奔向爱情和自由，这样纯粹又热烈的勇气便是她迷人魅力的源泉。可事实上，她高估了她自己，在狂热爱情的驱使下，她于某一瞬间奋不顾身，可随后却又胆怯畏缩。

她以为她不在意，可上流社会的议论纷纷让她在意得要命;她以为她可以割舍，可她还是拖着不离婚，因为放不下自己的儿子;她以为她不屑，可她还是拼命维护自己的美丽，哪怕内心焦灼如火……

安娜太贪心了，红玫瑰与白月光，她都想要。既要爱情，也要名誉。这一切都需要巨大的精力去维持。于是一日日，安娜熬尽了自己的心血，迷失，焦虑，渐至沦丧，终究一败涂地。

人不可为贪欲所控制，这是众所周知的，可天下又有几人能做到?世界是平衡的，人的精力是有限的，将欲有所得，必先有所弃，这样，才能将自己的生命腾出更大的空间，来安放那些对自己真正弥足珍贵的东西。

敢于追求是勇气，敢于舍弃则更是有魄力。“世间好物不坚牢，彩云易散琉璃脆。”浮世中美好的世物千千万，繁花丛中只需得一两朵来装点生命便足矣!

柔软又脆弱的生命，丰沛又坚韧的生命，愿你善待它。

读安娜卡列尼娜的读后感篇9

一向很喜欢这本书，原先看过多次，今日禁不住又开始翻阅，并在网上看了这部小说拍成的电影。安娜的形象一向在我的脑海里挥之不去，在我们普通人看来，她就是一个出轨的女人，也看了一些人给安娜列举的四个罪状。可就这样一个堕落的女人却十分丰满，我依然很喜爱她，假如是现实中的人，我必须会和她成为朋友，她举止优雅，她性情温和，最重要的一点是，她很真，爱了就是爱了，一向没有违了自我的心去做事，显然她也明白自我的举动是为社会所不容的。她其实是个十分聪，悟性很高的女人。可她的行为却无法为主流社会所理解，最终卧轨自杀。

这让我不禁想到了林黛玉，假如她是现实中的人，是不是也很难相处，并不太受大家欢迎，可在文学上的价值却十分高。当然年代不一样了，此刻的女权主义，为女人的独立竖起了一面旗帜，此刻的女人能够有自我的工作，自我的事业，可那个时候的她们就不一样，她们的生活空间还是很狭隘的。就拿安娜来说，她开始是依附于一个没有感情的丈夫，之后，为了感情，又依附于另一个男人，把感情看成了她生命的全部，可作为社会中的人，感情不能解决人所有的欲望和需求，虽然感情一向存在，但她总是无端的猜疑，恐惧。

这让我想到了人的生命需要目标，需要一种东西支撑着你走下去，让她的生活Moveon。为了感情，她离开了自我的儿子，这也是她心中永远的痛，可她即使竭尽全力，也无法找回自我的儿子。一个没有任何期望，只能被社会唾弃的女人，靠什么走下去呐？

读安娜卡列尼娜的读后感篇10

说《安娜.卡列宁娜》是长篇巨制，可是时间跨度并不长，场景设置算不上恢宏;写爱情，并不摄人心魂;写故事，并不曲折离奇;写尽世俗，人间百态，也是点到即止;可就是这样的长篇小说，也足以吸引我很快进入到十九世纪后半段的沙皇俄国，从莫斯科，彼得堡，到外省乡村，一幅广阔多彩的社会图景在眼前铺开，150多个人物个性鲜明地跃然纸上。所以，我读到后面一直在思考，托尔斯泰的这支笔到底妙在哪?那就是他出色的心理描写。

一方面，书中的主要人物都经历了曲折的心理变化过程，作者对于主角们的每一次心理和精神上经历的嬗变都写得肌理分明，细致入微。这其中，最丰满的形象要属安娜和列文。安娜的鲜艳，妩媚，开朗，落落大方到后来的羞愧，孤僻，猜疑，被欲望吞噬。列文从敏感自尊又热爱劳动充满活力到后来婚后出现的精神危机，以及从宗教中找到自己的信仰。(托尔斯泰安排他们在第七部中相遇，唯一的一次见面也是最后一次见面，就让列文对之产生了爱怜的情感。)要把这样丰满的人物形象总结下来，可能需要另开一篇了。而这里我最想说的是吉娣和陶丽两名普通女性角色的心理蜕变和心理矛盾。

上卷中，列文和吉娣迅速地抓住了我的眼球，虽然一开始他们并没有成功相爱。安娜曾经这么对吉娣说“您现在的年华真太宝贵了，我清清楚楚地记得，那好比弥漫在瑞士群山中的蔚蓝色雾霭。这种蔚蓝色雾霭笼罩着童年即将结束时那个年代幸福的一切，过了这快乐幸福的阶段，路就越来越窄了，踏上这段道路真叫人又惊又喜，尽管它看来还是光明美好的。”她以一个过来人的'身份告诉吉娣所处的美好年华里一切都充满着无限的可能，而失恋后的吉娣害了一场大病，意志消沉，出国疗养遇到了改变她的华伦加，她的身上有着“超脱吉娣所十分厌恶的世俗男女关系的生活情趣和生活价值。”这一点深深吸引了吉娣，并启发了她，带领她到了一个崭新的，崇高而美丽的新世界，从这个高处可以冷静地观察往事。最后，吉娣明白了一个人只要能忘我，热爱别人，就能心安理得，幸福康宁。而这一点我们在后来吉娣爱上列文，婚后同丈夫住在乡间，料理家务，特别是跟随列文去看望他临终的哥哥那一幕可以看出来，这样的心里蜕变在吉娣身上烙下了不可磨灭的痕迹。

而说到内心矛盾，陶丽去访问安娜一行则被作者刻画得真实而深刻。从开始在富裕农民家喝茶时同农妇谈论孩子的问题开始的四个小时的去程中，她从各个方面回顾了自己的一生，认为自己受困于怀孕生子的家庭生活中得不到片刻安宁，看到的是“人人都在生活，人人都在享受生的欢乐。”而就是没有她的份，对自己的生活是嫌恶的否定的。到达安娜家里，参观了富丽堂皇，贵重崭新的房子，了解了她的处境，参加了上流社会那些风度翩翩的贵人的聚会之后，却觉得“好像在跟一批比她高明的演员同台演出，她的拙劣演技把整台好戏都糟蹋了。”“对家庭和孩子的思念，特别迷人，特别鲜明地在她心头翻腾。这会儿，她觉得她的小天地是那么宝贵那么可爱，她在外面简直一天也待不下去了。”读出了一个普通已婚妇女的内心渴望和挣扎，矛盾与释然。

托尔斯泰的这支妙笔写出来的人物心理，可以说是细腻的工笔画一般，连喜怒哀乐都可以分成多个类型和程度的那种细腻。